Программа фестиваля

В год 120-летия со дня рождения Дмитрия Шостаковича Театр музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой (Москва) представит спектакль «Петербург – Петроград – Ленинград –», посвященный 80-летию Победы в Великой Отечественной Войне и юбилею композитора.

Режиссер Иван Поповски и музыкальный руководитель и аранжировщик Олег Синкин соединили в постановке великую музыку Дмитрия Шостаковича с историей города на Неве.

Спектакль отражает несколько важнейших вех российской истории – дореволюционное время, эпоху революции, Великую Отечественную Войну и послевоенные годы. В постановке знаковые произведения композитора соединяются со звуками его эпохи. Сквозь течение времени, смену исторических событий и культурного контекста создатели спектакля протянули нить судьбы Дмитрия Шостаковича к современному зрителю – думающему, слышащему, тонко чувствующему.

Спектакль – лауреат Театральной премии «МК», Второй московской премии театральных блогеров, Московской театральной премии «Гвоздь сезона», участник Международного театрального фестиваля им. Чехова и Второго Всероссийского театрального фестиваля «23 дня до Победы», номинант Российской национальной театральной премии «Золотая маска».

Продолжительность 1 час 20 минут без антракта

Автор идеи
Елена Веремеенко

Постановка и сценография
заслуженный деятель искусств России
Иван Поповски

Музыкальный руководитель и аранжировщик
заслуженный артист России
Олег Синкин

Художники по костюмам
Мария Данилова и Денис Шевченко

Художник по свету
Антон Литвинов

Художественно-конструктивная разработка декораций
Константин Лебедев

Художники-бутафоры
Татьяна Волкова, Александр Мамедов, Виктория Смирнова, Андрей Нистратов

В спектакле заняты:
Елена Веремеенко, Анна Комова, Алена Парфёнова, Галина Войниченко

Музыканты:
Олег Синкин (фортепиано), Юлия Рощина (первая скрипка), Дарья Барскова (вторая скрипка), Николай Лянной (альт), Елена Слободчикова (виолончель), Илья Каштан (фагот), Пётр Тишков (флейта), Денис Любаков (перкуссия)

Спикеры обсудят влияние искусственного интеллекта на различные аспекты жизни современного человека, вопросы моделирования и оценки изменений, связанных со стремительным развитием нейронных сетей. Тема дискуссии будет осмыслена спикерами с точки зрения философского анализа, ценностных ориентиров, с точки зрения экономики, развития образования, вопросов личностного роста и с религиозно-нравственной стороны.

Участники:

Директор Музыкального театра имени Ф.И. Шаляпина
Юлия Стрижак

Ректор Национального исследовательского университета ИТМО,
доктор технических наук, профессор, член-корреспондент РАН
Владимир Васильев

Художественный руководитель Музыкального театра имени Ф.И. Шаляпина,
музыкальный руководитель Фестиваля искусств «Дар», дирижёр
Фабио Мастранджело

Спектакль на стыке современного танца и драматического театра расскажет историю русской балерины Ольги Хохловой — жены и музы Пабло Пикассо. Через ее восприятие возлюбленного открывается другой Пикассо: человек, рядом с которым любовь становилась одновременно источником вдохновения и испытанием. Автор спектакля и хореограф Анна Верде задается простым и одновременно сложным вопросом: какова цена любви гения?

Образ балерины Ольги Хохловой воплотит на сцене драматическая актриса Анна Нахапетова. Противоречивую натуру одного из самых популярных художников ХХ века, Пабло Пикассо, раскроет через танец Заслуженный артист России Олег Габышев. Слово и движение образуют два самостоятельных голоса: они встречаются, спорят, дополняют друг друга, позволяя увидеть одну историю с разных сторон. Пикассо как истинный творец не разделял жизнь и искусство. Чувства, отношения с людьми и внутренние конфликты становились частью его художественного мира. Особое место в жизни художника занимала коррида. В ее красоте и жестокости, силе и уязвимости он видел глубокую метафору человеческого существования.
В спектакле коррида становится самостоятельной историей, которая разворачивается параллельно отношениям Пабло Пикассо и Ольги Хохловой. Минотавр — персонаж древнегреческих мифов, соединяет человеческое и звериное, силу и ранимость. Этот образ становится ключом к пониманию противоречивой природы Пикассо. В нем сходятся две линии спектакля — коррида и история любви, раскрывая разные грани человека, для которого творчество и жизнь были неразделимы.

Автор идеи и режиссер-постановщик
Анна Верде

Либретто
Андрей Задубровский

Саунд-дизайнер
Илья Дягель

Художник по свету
Игорь Фомин

Художник по костюмам
Ася Соловьева

Видеомонтаж
Артем Ночви

Исполнители Пикассо:

Ольга Хохлова
Анна Нахапетова

Пикассо
Олег Габышев

Альтер эго Ольги Хохловой
Юлия Перепелица

Бык
Азамат Ишкин

Тореадор
Дарья Галямина

Другая женщина
Анастасия Бурдина, Аделия Казакова

В концерте примет участие симфонический оркестр Музыкального театра им. Ф. И. Шаляпина «Северная Симфония» под управлением маэстро Фабио Мастранджело, хор и солисты театра, Народный артист России Геннадий Беззубенков, солист Михайловского театра Александр Безруков, Детский хор телевидения и радио Санкт-Петербурга, а также артисты ведущих драматических театров Санкт-Петербурга.

Концерт будет выстроен как виртуальная экскурсия по знаковым местам нашего города, отсылающим к имени Федора Шаляпина. Путешествуя по рекам, каналам, улицам и площадям города на Неве, зрители вместе c музыкантами остановятся в местах, которые обладают не только архитектурной, но и музыкально-исторической ценностью. Маршрут этой уникальной музыкально-театральной экскурсии будет строиться по классическому историко-хронологическому принципу: от петровской эпохи до наших дней. Каждая остановка — музыкально-театральный номер, который навсегда связан историческими или ассоциативными нитями со знаменитыми местами нашего города.

Автор проекта и режиссер
Виктор Высоцкий

Появление в афише фестиваля «Дар» балетных постановок разных жанров посвящено страсти Фёдора Шаляпина к искусству танца и его любви к первой жене — балерине Иоле Торнаги.

Одноактный балет «Ленинградская симфония» на музыку первой части Седьмой «Ленинградской» симфонии Шостаковича состоит из трех частей: «Безмятежное счастье», «Нашествие», «Реквием». Его герои — Юноша и Девушка, чью безмятежную жизнь нарушает нашествие Варваров. Ценой жизни Юноша дает отпор врагам. Постановка балета «Ленинградская симфония» ознаменовала собой переход к более абстрактной эстетике, в которой танцевальная структура строится сообразно музыкальной — к эстетике «хореографического симфонизма».

Продолжительность 1 час 50 минут с одним антрактом

Балетмейстер-постановщик
Вячеслав Хомяков

Исполнители:
Юноша
Сергей Гаген

Девушка
Ксения Овчинникова

История «Барышни и хулигана» берет свое начало в 1895 году, когда была издана повесть итальянского писателя Эдмондо де Амичиса «Учительница рабочих». В 1918 году на основе рассказа Владимир Маяковский написал сценарий к фильму «Барышня и хулиган», в котором снялся сам в роли хулигана.

Одноактный балет «Барышня и хулиган» впервые был представлен на сцене Ленинградского Малого театра оперы и балета (Михайловский театр) в 1962 году. Либретто по мотивам одноименного киносценария Владимира Маяковского написал Александр Белинский, а балетмейстер Константин Боярский придумал хореографическое решение. Музыка была взята из трех балетов Дмитрия Шостаковича — «Болт», «Золотой век» и «Светлый ручей», также в партитуру вошли фрагменты из музыки Шостаковича к кинофильмам.

Театр представит реконструкцию оригинальной версии балета в постановке балетмейстера Сергея Мохначева.

Исполнители:

Барышня
Анастасия Голощапова

Хулиган
Сергей Гаген

Вожак
Дмитрий Пономарев

Подруга Вожака
Полина Чеховских